Le 8 mai 2025 se déroulait, à Québec, l’événement ÉM25 Prémonition organisé par les étudiants de 2e année en commercialisation de l’École de mode du Campus Notre-Dame-de-Foy en collaboration avec la Fondation du CNDF et l’AGENDF afin de présenter les collections des 20 finissants et finissantes en design de mode.
Lors de cette grande soirée mode, plusieurs prix ont été décernés par les membres du jury, dont celui de la créativité, celui de la commercialisation de la mode et le prix coup de cœur du public.
De plus, lors de cet impressionnant défilé de mode, la création, une robe, gagnante d’un des prix du Gala Bulles & Tapis Rouge, a été présentée au public. Suite au défilé de mode, celui-ci a pu découvrir, sous forme de parcours artistiques, les 20 univers créatifs de ces futurs designers de mode.
Et, on dit souvent que la mode est une question de goût, or je, DL Vision Mode, partage sous les lignes qui suivent ses coups de cœur perso de la soirée.
20 univers créatifs bien inspirants
L’univers créatif d’Émilie Bonneau
Son univers créatif est le premier coup de cœur de cette belle soirée mode, car inspirée de la série de tableaux Les Nymphéas du peintre impressionniste Claude Monet, la collection Giverny est magnifique. Elle m’a fait rêver et m’a transportée dans un joyeux jardin imaginaire !
L’univers créatif de Léa Côté
Cet univers créatif est un autre coup de cœur de la soirée. Intitulée Mycélienne, cette collection est visuellement intéressante, notamment pour ce qui est du travail de plissage des modèles présentés que j’ai d’ailleurs bien aimé.
Cette collection inspirée de la nature, plus précisément des champignons et de la mousse naturelle qui s’y développe, insuffle d’ailleurs de belles ambiances médiévales et bohèmes.
L’univers créatif d’Arielle Tremblay
À travers la collection Royaume Moderne, Arielle Tremblay démontre sa vision des reines d’aujourd’hui, soit une femme d’affaires sûre d’elle-même et affranchie. Bravo pour cette belle interprétation !
L’univers créatif d’Alexane Tessier
La collection Alysse est confectionnée à partir de tissus de fibres naturelles tels que le lin, le coton et le chanvre afin d’éviter la surconsommation de vêtements et tous les modèles de la collection sont d’ailleurs interchangeables. J’ai également bien aimé le chemisier que l’on voit sur l’image ci-dessus, bravo !
L’univers créatif de Loïc Michaud
Cette intéressante collection propose une relecture artistique des vêtements d’extérieur combinant à la fois esthétique sportive et streetwear actuel. UCCELLO allie ainsi innovation, performance et style fonctionnel. Loïc Michaud s’est d’ailleurs vu décerner le prix coup de cœur du public pour cette innovante collection, bravo !
L’univers créatif d’Alizé Bourgault Morin
La collection LUMIÈRE est un autre coup de cœur de cette soirée. Tout en volume, cette belle collection se distingue par le travail de fronçage du tissu et des longues pièces assemblées les unes aux autres.
Les couleurs noires et ivoire utilisées inspirent l’ombre et la lumière. Les tissus satinés amènent également beaucoup de brillance et de chic à cette collection. De jolis détails de fleurs, des rubans, des perlages et des boutons variés procurent originalité et beauté à l’ensemble de la collection.
L’univers créatif d’Olivier Plaud
Inspirée des époques passées, le vintage de la mode, la collection BAL se veut élégante et moderne à la fois. Confectionnée à partir de matières nobles, puis rehaussée d’une touche d’originalité, celle-ci insuffle une allure tout à fait unique en son genre.
L’univers créatif de Flavie Couturier
Cette collection intitulée Jeanne & Marie est remarquable et elle rend hommage aux deux grands-mamans de la jeune designer qui sont des femmes fortes et douces. Alliant matières rigides et fluides à la fois, le résultat créatif de cette collection est saisissant, bravo !
L’univers créatif d’Élodie Lefebvre
Le travail manuel et les menus détails de la collection DULCE sont impressionnants à voir. Celle-ci s’inspire d’ailleurs d’un dessert, le succulent gâteau, exprimant ainsi le côté sucré de la femme, ses péchés mignons et son désir charnel gourmand.
C’est ainsi que les formes volumineuses et les combinaisons de tissus sont le résultat de ce thème. Le style de ces vêtements peut d’ailleurs s’adapter à plusieurs types de morphologies et on aime !
L’univers créatif de Sarah Labarre
Cette remarquable collection intitulée Comme les Arbres évoque la nature, l’aspect bucolique de celle-ci et cette saison automnale qui pourrait se poursuivre sans fin. Fabriqués de matières nobles telles que la laine et le lin, les modèles sont de coupes ajustables afin de maximiser le confort, or ce design est définitivement futé !
L’univers créatif de Jane Cummings
Par le biais du thème de cette collection songée, intitulée Sur la Galerie, cette jeune designer nous invite à garder en mémoire les souvenirs heureux des êtres chers disparus afin de trouver un sens aux sentiments complexes du deuil qui nous habite tous. Les vêtements de la collection sont d’ailleurs conçus de façon éthique et responsable, bravo !
L’univers créatif d’Antoine Laroche vu à travers sa collection Les tisons
Les Tisons, c’est tomber en amour avec l’étranger dans la rue; c’est vouloir déshabiller du regard son coup de foudre; c’est l’étincelle qui reste sur la peau après s’être effleuré les mains; c’est la présence de l’autre, brûlant encore dans l’esprit.
L’univers créatif de Mathilde Bergeron
Remplie de talent et gagnante du prix commercialisation de la mode, remis par les membres du jury, Mathilde Bergeron, via sa collection masculine QAMAHT, exprime en toute liberté une trilogie topographique du vêtement qui amalgame à la fois streetwear et active wear afin de procurer des vêtements masculins aux coupes amples et affirmées bien actuels, bravo !
L’univers créatif d’Émilie Lapierre
Cet univers artistique est résolument affirmé. La collection Lapierre Lunaire amalgame aisément sensualité, sex-appeal et polyvalence des styles, ce qui procure un intéressant mélange des genres rappelant le mouvement grunge.
L’univers créatif d’Enya Tremblay
Inspirée de la regrettée créatrice britannique de grands talents Vivienne Westwood, Enya Tremblay sort des sentiers battus et des standards de la société pour créer HANKO.
Intéressante collection d’inspiration punk, qui met en évidence des vêtements unisexes, dont les détails, les coupes et les fabuleux contrastes entre les tissus unis et les carreaux écossais procurent originalité et audace, bravo !
L’univers créatif d’Émilie Parent
La collection Archives est également un autre coup de cœur perso de cette grande soirée mode. Inspirée de la période historique victorienne se situant entre 1819 et 1901, cette collection met en valeur les couleurs et les tissus emblématiques de cette époque marquante de l’histoire de la mode européenne.
Et, j’ai bien aimé le mélange des genres, des textures, des couleurs et des motifs inspirés de cette époque, procurant ainsi à l’ensemble de la collection joie de vivre et originalité.
L’univers créatif de Sophia-Rose Leroux
La collection Éthérée est intemporelle et classique à la fois. Les couleurs de celles-ci sont sobres et les silhouettes se veulent élégantes et structurées à la fois. Le souhait le plus cher, d’ailleurs, de Sophia-Rose est que ses modèles soient aussi inspirants dans 20 ans d’ici, et je pense que le pari sera gagné !
L’univers créatif d’Alyson St-Onge
Cette collection est le grand coup de cœur de Prémonition 2025. Intitulée Souvenirs Insaisissables, celle-ci inspire fluidité, transparence, formes aériennes et féminité. De plus, le travail de confection de chaque modèle est complexe. Ceux-ci sont originaux, ce qui procure à l’ensemble de la collection un véritable wow !
L’univers créatif de Maélie Pelletier
La collection de mariage d’été intitulée Muguet inspire élégance et simplicité. Chaque modèle est unique en son genre. Le travail de perles brodées à la main sur les différents modèles amène une touche de raffinement supplémentaire.
Les robes de mariée FIORELLA célèbrent ainsi la femme dans toute sa beauté, à l’instar d’un nouveau chapitre de sa vie qui va commencer bientôt, et ce, de façon rayonnante.
L’univers créatif saisissant de Laurent Richard
Poésie Profane était la dernière collection présentée lors de ce défilé de mode, mais non, la moindre, car celle-ci se démarquait par des vêtements uniques, parfois vulgaires, selon le créateur, et poétiques à la fois.
Fleurtant avec le mouvement gothique, cette collection inspirait dramatisme et beauté secrète. Laurent Richard s’est d’ailleurs vu remettre le prix créativité de la part des membres du jury pour son impressionnante collection, bravo !
Bref, une soirée mode exaltante où une fois de plus les finissants et finissantes en design de mode du Campus Notre-Dame-de-Foy ont démontré leur grand talent et savoir-faire lors de Prémonition ÉM25.
Photographies : François Berthiaume, ÉM25, 8 mai 2025, 2511 boulevard du parc Technologique de Québec.
Un bel album photos est également visible sous ce lien :
DL Vision Mode 